واضح آرشیو وب فارسی:جام جم آنلاین:
مرور٤٠ سال آثار استاد آبرنگ بسیاری از هنرمندان بزرگ که خاک هنر خوردهاند، پس از سالها تصمیم به نمایش و مرور آثارشان میگیرند. چه بسیارند هنرمندانی که در این میان 30، 40 یا 50 سال زندگی هنری خود را طی نمایشگاهی دوره میکنند.
این روزها عطاءالله ذی نوری هنرمندی که سال ها به تدریس و نقاشی آبرنگ مشغول بوده، نتیجه 40 سال کارش را به گالری شکوه آورده است. درباره کارنامه درخشان این هنرمند همین بس که او سال 91 نشان درجه یک هنری (دکتری) دریافت کرد و انجمن خوشنویسان نیز 46 سال پیش مدرک استادی خوشنویسی را به ذی نوری تقدیم کرده است. استقبال بازدیدکنندگان چنان بود که روز نخست نمایشگاه، تمام آثار این هنرمند 71 ساله به فروش رسید؛ نقاشی هایی که مخاطب را با هنر کلاسیک ایرانی روبه رو می کند و ظرافت های نقاشانه یک استاد کهنه کار را به رخ می کشد. ذی نوری نقاش طبیعت و ابنیه تاریخی است. گاه مقواهای آبرنگ خود را به دست یک اثر معماری قدیمی، طاق های گنبدی شکل یا سالنی وسیع از کاخ های کهن می سپارد و گاه چند ماهی روی یک سینی فلزی در زمینی موزائیک مانند، فضای تابلوهایش را پر می کند. ذی نوری سعی دارد موضوعات آثارش را در هر اثر به روز کند و نقاشی های تازه ای را به معرض تماشا بگذارد. شره های رنگ در تکنیک کار با آبرنگ محدودیت هایی را برای هنرمند به وجود می آورد، اما این هنرمند چیره دست که سالیان درازی است با این متریال مشغول است، از پس آن بخوبی برآمده و آثاری را با تمام جزئیات به صورت واقعگرایانه ثبت کرده است. او در باره ثبت جزئیات در آثارش می گوید: سعی می کنم فرم دقیق سوژه مورد نظر را نقاشی کنم. شاید به نظر سخت بیاید، اما تجربه باعث می شود کار تمیز و با جزئیات کامل انجام شود. او درباره تجربه کارش با آبرنگ چنین توضیح می دهد: هر تکنیکی سختی های خاص خود را داشته نیاز به تجربه دارد، اما نقاشی با رنگ روغن راحت تر از آبرنگ است؛ زیرا در رنگ روغن به لحاظ این که می توان کار را اصلاح کرد و رنگ را روی رنگ آورد، کار راحت تر است. همچنین در نقاشی آبرنگ نمی توان از رنگ سفید استفاده کرد و تنها باید از زمینه سفید کاغذ بهره گرفت که این کار را بسیار سخت می کند. روال کار این هنرمند پیشکسوت این گونه است که نخست از سوژه آثارش، طرحی اولیه روی کاغذ نقش می زند و بعد به کمک عکس هایی که خود ثبت کرده، سوژه را به طور کامل به تصویر می کشد. ذی نوری معتقد است برای به تصویر کشیدن گل، صندوق های میوه و ماهی های پیچیده شده در روزنامه احتیاجی به چیدمان نیست و حالت طبیعی آن زیباتر و جالب تر است. او بیان می کند: در یک پارک، چینش همه چیز نظمی خاص و زیبایی بسیاری دارد، اما به اندازه جنگل زیبا نیست. نظم جنگل را طبیعت به وجود آورده و چیدمان خاص خود را دارد و طبیعت خالق این چیدمان است. بنابراین چیدمان طبیعی هر چیزی زیباتر است. عطا ءالله ذی نوری به منظور مرور 40 سال زندگی هنری اش در کنار تابلوهای آبرنگ، آثار خوشنویسی اش را نیز به نمایش گذاشته است. این آثار قدیمی شامل نقاشی ها و خوشنویسی هایی است که از سال 1355 به بعد کار شده اند. آثار خوشنویسی او برگرفته از اشعار شعرای بزرگی چون صائب تبریزی، هاتف اصفهانی، سعدی و حافظ است که به صورت چلیپا با خط نستعلیق در نمایشگاه حاضر در گالری شکوه به نمایش گذاشته شده است. آنها روی دیواری از گالری به صورت منظم کنار هم آویخته شده تا مخاطب با تماشای این آثار که قدیمی ترینشان به حدود 40 سال پیش بازمی گردد، مروری بر آثار عطا ءالله ذی نوری داشته باشد.
 
یکشنبه 3 خرداد 1394 ساعت 02:15
این صفحه را در گوگل محبوب کنید
[ارسال شده از: جام جم آنلاین]
[تعداد بازديد از اين مطلب: 51]