محبوبترینها
نمایش جنگ دینامیت شو در تهران [از بیوگرافی میلاد صالح پور تا خرید بلیط]
9 روش جرم گیری ماشین لباسشویی سامسونگ برای از بین بردن بوی بد
ساندویچ پانل: بهترین گزینه برای ساخت و ساز سریع
خرید بیمه، استعلام و مقایسه انواع بیمه درمان ✅?
پروازهای مشهد به دبی چه زمانی ارزان می‌شوند؟
تجربه غذاهای فرانسوی در قلب پاریس بهترین رستوران‌ها و کافه‌ها
دلایل زنگ زدن فلزات و روش های جلوگیری از آن
خرید بلیط چارتر هواپیمایی ماهان _ ماهان گشت
سیگنال در ترید چیست؟ بررسی انواع سیگنال در ترید
بهترین هدیه تولد برای متولدین زمستان: هدیه‌های کاربردی برای روزهای سرد
در خرید پارچه برزنتی به چه نکاتی باید توجه کنیم؟
صفحه اول
آرشیو مطالب
ورود/عضویت
هواشناسی
قیمت طلا سکه و ارز
قیمت خودرو
مطالب در سایت شما
تبادل لینک
ارتباط با ما
مطالب سایت سرگرمی سبک زندگی سینما و تلویزیون فرهنگ و هنر پزشکی و سلامت اجتماع و خانواده تصویری دین و اندیشه ورزش اقتصادی سیاسی حوادث علم و فناوری سایتهای دانلود گوناگون
مطالب سایت سرگرمی سبک زندگی سینما و تلویزیون فرهنگ و هنر پزشکی و سلامت اجتماع و خانواده تصویری دین و اندیشه ورزش اقتصادی سیاسی حوادث علم و فناوری سایتهای دانلود گوناگون
آمار وبسایت
تعداد کل بازدیدها :
1827611812
درخشش هنر صفوی در ترکیه
واضح آرشیو وب فارسی:جام جم آنلاین:
درخشش هنر صفوی در ترکیه هفته گذشته مرکز فرهنگی «جمال رشید ری» استانبول میزبان اتفاق هنری برجسته‌ای بود که اما و اگرهای زیادی برای برگزاری‌اش به میان آمد. هر چند بسیاری از دلالان هنر ترکیه تمام سعی‌شان را برای برگزار نشدن این نمایشگاه انجام دادند، اما آثار برجسته هنرمندان ایرانی در این سالن به نمایش گذاشته شد تا در برابر زیبایی و عظمت هنر ایرانی همه مبهوت بمانند.
آثار هنری عرضه شده در این نمایشگاه در بخش های فیروزه کوبی، حجم، نگارگری، فرش ایرانی، پتینه، خوشنویسی و بازسازی مُهرهای قلمکاری عصر صفوی بودند و می توان گفت آثار بخش خوشنویسی به عنوان آثاری منحصر به فرد برجسته ترین و زیباترین بخش این نمایشگاه برای ترک ها هم جذابیت زیادی داشت تا جایی که در روز افتتاحیه از 32 اثر این بخش 13 اثر به فروش رسید. شاید با خودتان بگویید تابلوهای خوشنویسی و نقاشیخط با بهترین کیفیت در حراج های بزرگ بین المللی عرضه شده و می شود. مگر این تابلوها چه دارد که بخواهیم عناوینی چون منحصر به فرد را به آنها بدهیم؟ این سوال ممکن است به ذهن هر مخاطبی برسد و می توان گفت تقریبا سوال بجایی است. در پاسخ به آن هم باید برگردیم به سه سال قبل، زمانی که سید رفیع الدین رضوی مدیر مرکز آفرینش های هنری سلام تصمیم می گیرد شیوه ای کارگاهی و نوین را برای تولید آثار هنری برگزیند؛ شیوه ای که هنرمندان هم از آن استقبال می کنند و اتفاق هنری موفقی را شکل می دهند. احیای موتیف های دوره صفوی تابلوهای خوشنویسی در اندازه های بزرگ در تمام نمایشگاه ها به چشم می خورد. آنچه این آثار را منحصر به فرد می کند زیبایی پارچه هایی است که خط ها روی آن نوشته شده است؛ پارچه هایی که با حاشیه های قلمکاری شده روی یک چارچوب قرار گرفته و به بوم تبدیل شده است. این نوآوری که خط را با پارچه های قلمکاری تلفیق کرده، هنر خوشنویسی را به قلمکاری به عنوان یکی از صنایع دستی موفق اصفهان گره زده است. از طرف دیگر قطع قلم هایی که با آنها نوشته شده بزرگ تر از قلم های قبلی بوده و این موضوع نیز بر زیبایی تابلوها افزوده است. در بخش خوشنویسی هنرمندان قلم هایی از چوب خیزران را به کار گرفته اند. همچنین از نوعی قلم فلزی که ابداع هنرمندان ایرانی است هم در این نمایشگاه استفاده شده، ساخت مرکب دست ساز و بوم های قابل شست وشو از دیگر ویژگی های آثار خوشنویسی موجود در نمایشگاه «از فرش تا عرش» است. ضمن این که برای ساخت مرکب ها هم به گفته هنرمندان این بخش امید گنجعلی و محسن سلیمانی زمانی نسبتا طولانی صرف شده است. مرکب ها پس از تولید حدود هفت سال در مخزنی در زیر خاک دفن بوده و سپس برای نوشتن از آنها استفاده شده است. در واقع می توان گفت پیش تولید آثار خوشنویسی حدود هفت سال زمان برده است. اما با همه این اوصاف، اگر کسی از گرد راه برسد و کار این هنرمندان را تقلید کند تکلیف زحمات آنها چه خواهد بود؟ وقتی این موضوع را با رضوی مطرح می کنیم، می گوید: اگر کسی بخواهد این کارها را کپی کند لااقل به سه سال زمان نیاز دارد؛ یعنی سه سال از ما عقب تر است. چون ما تمام مراحل از تولید پارچه تا رنگرزی و ساخت مهرها و قلمکاری ها و... را خودمان انجام داده ایم. او توضیح می دهد: سه سال زمان برای ساخت این بوم ها صرف شده و مهندسان شیمی، نساجی، مهرسازان و قالب سازان برای بخش قلمکاری و احیای موتیف های صفوی که در حاشیه بوم به کار رفته در کنار دو نفر قلمکار همراه با خوشنویس کار کرده تا این پروژه را به سرانجام رسانده اند. همچنین آهار دادن این متریال که به شیوه دوران صفویه است توسط خودمان انجام شده است. ترویج هنر شیعی فاخر همان طور که در ابتدای گزارش هم بیان کردیم، مرکز آفرینش های هنری سلام شیوه کارگاهی را برای خلق اثر هنری فاخر انتخاب کرده است. اما این که دلیل انتخاب این شیوه چیست سوالی است که باید مدیر این مرکز به آن پاسخ دهد. رضوی با تاکید بر این که هدف اصلی شان ترویج هنر شیعی و هنر فاخر است در این باره می گوید: ما برای فروش آثار فاخر، نه روش اقدام شخصی توسط هنرمند را می پسندیم و نه قرارداد با گالری دارها را، چون روش اول دور از شأن هنرمند است و در روش دوم در حق هنرمند اجحاف می شود. بنابراین روش سوم یعنی روش کارگاهی را در پیش گرفتیم تا هنرمند را در سود نهایی اثر سهیم کنیم. در پایان صحبت های ما با رضوی، محسن مرتضایی فر سرکنسول ایران در ترکیه و رمزی گور، رئیس اداره وقف که از افراد هنردوست و بانفوذ کشور ترکیه است برای افتتاح نمایشگاه از فرش تا عرش به سالن محل برگزاری می آیند. البته قبل از افتتاح نمایشگاه هر یک سخنرانی کوتاهی درباره هنر ایران و نزدیکی فرهنگ ایرانی ها و ترک ها با یکدیگر دارند. در نمایشگاه « از فرش تا عرش» هنرمندان ایرانی در عرصه خوشنویسی آثاری منحصر به فرد در شکلی تازه ارائه کرده بودند و نقطه قوت این آثار هم در ثلث نویسی های موفق محسن سلیمانی بود رمضی گُر که بزرگ ترین مجموعه دار نامه ها و دستورات سلاطین عثمانی در ترکیه نیز است، می گوید: هنر یکی از بحث های مهم زندگی است؛ بخصوص هنر اسلامی. هنر در زندگی مردم تأثیرگذار و پایه اصلی است، بخصوص هنر اسلامی در کشورهای ایران، پاکستان و دیگر کشورهای خاورمیانه. او با اظهار علاقه به هنر ایرانی و اشاره به جایگاه والای این هنر می گوید: اکنون مقدمات برپایی نمایشگاه آثار اسلامی را برنامه ریزی کرده ام و آمادگی دارم این نمایشگاه را علاوه بر ترکیه در ایران هم برگزار کنم. در پایان سخنرانی ها نمایشگاه افتتاح شده و امکان بازدید همه آثار به نمایش گذاشته شده برایمان فراهم می شود. در محوطه سالن اصلی و همچنین طبقه دوم سالن جمال رشید ری آثار حجم ساخته هنرمندان اصفهانی چشم و دل هر بیننده ای را می رباید. عقاب هایی که با غرور سر به سمت بالا گرفته اند، شیرها و آهوهایی که یکی با زیبایی و ظرافت و دیگری با قدرت به زیبایی فضای سالن افزوده اند و عقاب هایی که مار در دهان گرفته و گویی برای پرواز خیز برداشته اند، در جای جای سالن توجه بازدید کنندگان را به خود جلب می کند. در بخش آثار نگارگری و پتینه اما با پدیده خاصی روبه رو نیستیم. کارها همه در حد متوسط هستند و اگر بگوییم نمایشگاه در این عرصه توان زورآزمایی و به رخ کشیدن آثار را به هنرمندان ترک ندارد، بی انصافی نکرده ایم. بخش آثار فیروزکوب نمایشگاه هم تقریبا در حد متوسطی قرار داشت، اما رونمایی از دو حجم گلدان که بزرگ ترین حجم فیروزه کوب جهان محسوب می شود و زیبایی خیره کننده آنها بسیاری را به خود جلب کرده بود. حساسیت ترک ها به خوشنویسی و فرش ایرانی آثار بخش فرش هم از جمله بخش های قوی نمایشگاه بود، هر چند گمرگ ترکیه در روز افتتاحیه بخشی از فرش ها از جمله فرش ابریشم 40 متری ـ که کار هنرمندان ایرانی است ـ را ترخیص نکرده بود. چنانچه رضوی می گوید ترک ها نسبت به آثار خوشنویسی و فرش های ایرانی حساسیت زیادی دارند، چرا که در عرصه خوشنویسی مدعی هستند و در عرصه فرش هم تولید کننده. به همین دلیل هم برای نمایش آثار ایرانی در این دو بخش مخالفت بیشتری داشته و دارند. اما واقعا دلیل این همه حساسیت ترک ها به خوشنویسی ایرانی و بخصوص آثار خط ثلث چیست؟ اواخر سال گذشته همایش ثلث نویسان جهان اسلام در کشورمان برگزار شد. در این همایش اغلب هنرمندان حاضر از دیگر کشورها و بخصوص هنرمندان ترک بر این تاکید داشتند که خوشنویسان ایرانی در عرصه ثلث نویسی قوی نبوده و نستعلیق نویسان خوبی هستند. در نمایشگاه از فرش تا عرش هنرمندان ایرانی در عرصه خوشنویسی آثاری منحصر به فرد در شکلی تازه ارائه کرده بودند و نقطه قوت این آثار هم در ثلث نویسی های موفق محسن سلیمانی هنرمند اصفهانی بود؛ آن هم ثلث نویسی هایی که کاملا به صورت بداهه انجام شده بود. هنرمندان ترک توان بداهه نویسی را ندارند، ابتدا طرح ها را به صورت کلیشه آماده کرده و پس از آزمودن ترکیب بندی های مختلف ترکیبی را انتخاب و اجرا می کنند. در آثار ایرانی اما ماجرا به این صورت نیست و هنرمند کاملا به صورت بداهه اثر را اجرا کرده و آماده نمایش می کند. شاید بتوان گفت نمایشگاه از فرش تا عرش بیش از هر چیز زورآزمایی موفق هنرمندان خوشنویس ایرانی با هنرمندان و حتی گالری داران کشوری بود که همه سعی شان را برای نادیده گرفتن هنر ایرانی به کار بسته بودند. در این نمایشگاه هنرمندان ایرانی با زنده کردن و احیای برخی سنت های دوره صفوی به عنوان یکی از درخشان ترین دوره های هنر در تاریخ کشورمان و همچنین نوآوری و اجرای موفق، هنر ایرانی را به رخ ترک ها کشیدند. تا جایی که در مراسم افتتاحیه 13 اثر از میان آثار خوشنویسی توسط افرادی از ترکیه، فرانسه و انگلیس خریداری شد و میزان فروش آن بنابر اعلام برگزار کنندگان یک میلیون دلار بوده است. هر چند هنوز اغلب ایرانیان هنوز امکان دیدن آثار موجود در نمایشگاه از فرش تا عرش را نداشته اند، اما تنها نگاهی به عکس های این نمایشگاه می تواند گوشه ای از آن همه زیبایی خیره کننده را در برابر چشمان همه قرار دهد تا به هنر ایران ببالند. ضمن این که آثاری از این هنرمندان بزودی در ایران و همچنین دیگر کشورها به نمایش گذاشته خواهد شد. سخنان محسن مرتضایی فر، سرکنسول ایران در کشور ترکیه در افتتاحیه این نمایشگاه ما با ترکیه دین و زبان مشترک داریم و روابط بسیاری در زمینه های سیاسی و اقتصادی. صلح و دوستی 400 ساله دو کشور و همچنین اشتراکات فرهنگی عمیق ما می تواند امکان شکل گیری رویدادهایی چون نمایشگاه از فرش تا عرش را رقم زده و زمینه ارتقای فعالیت های فرهنگی ـ هنری را فراهم کند. اصفهان بخشی از فرهنگ مشترک ما و ترکیه است و همانند مساجد و آثار تاریخی آن در استانبول نیز وجود دارد. شاید نمایشگاه از فرش تا عرش برخی دوستان ترکیه ای را برای سفر به اصفهان ترغیب کند. فرهنگ و هنر زینب مرتضایی فرد
چهارشنبه 24 تیر 1394 ساعت 02:15
این صفحه را در گوگل محبوب کنید
[ارسال شده از: جام جم آنلاین]
[مشاهده در: www.jamejamonline.ir]
[تعداد بازديد از اين مطلب: 93]
-
اجتماع و خانواده
پربازدیدترینها