تبلیغات
تبلیغات متنی
محبوبترینها
ساقدوش کیست ؟ | وظیفه ساقدوش در مراسم عقد و عروسی چیست ؟
قایق‌سواری تالاب انزلی؛ تجربه‌ای متفاوت با چاشنی تخفیف
چگونه ویزای توریستی فرانسه را بگیریم؟
معرفی و فروش بوته گرافیتی ریخته گری
بهترین بروکر برای معاملات فارکس در سال 2024
تجربه رانندگی با لندکروز در جزیره قشم؛ لوکس‌ترین انتخاب
اکسپرتاپ: 10 شغل پردرآمد برای مهاجران کاری در کانادا
صفحه اول
آرشیو مطالب
ورود/عضویت
هواشناسی
قیمت طلا سکه و ارز
قیمت خودرو
مطالب در سایت شما
تبادل لینک
ارتباط با ما
مطالب سایت سرگرمی سبک زندگی سینما و تلویزیون فرهنگ و هنر پزشکی و سلامت اجتماع و خانواده تصویری دین و اندیشه ورزش اقتصادی سیاسی حوادث علم و فناوری سایتهای دانلود گوناگون
مطالب سایت سرگرمی سبک زندگی سینما و تلویزیون فرهنگ و هنر پزشکی و سلامت اجتماع و خانواده تصویری دین و اندیشه ورزش اقتصادی سیاسی حوادث علم و فناوری سایتهای دانلود گوناگون
آمار وبسایت
تعداد کل بازدیدها :
1816471156
این موسیقی نمرده است + صوت - پایگاه خبری تحلیلی علت
واضح آرشیو وب فارسی:علت نیوز: «اگر من هیچ خدمت دیگری به موسیقی و ادبیات ایران نکرده باشم، در زمانی یک تصنیف وطنی ساختم که از هر ۱۰هزار نفر ایرانی، یک نفر نمی دانست که وطن یعنی چه، فقط تصور می کردند، وطن، شهر یا دهی است که در آن زاده شده اند.» به گزارش خبرنگار سرویس موسیقی ایسنا، این سخنان را عارف قزوینی، ...«اگر من هیچ خدمت دیگری به موسیقی و ادبیات ایران نکرده باشم، در زمانی یک تصنیف وطنی ساختم که از هر ۱۰هزار نفر ایرانی، یک نفر نمی دانست که وطن یعنی چه، فقط تصور می کردند، وطن، شهر یا دهی است که در آن زاده شده اند.» به گزارش خبرنگار سرویس موسیقی ایسنا، این سخنان را عارف قزوینی، مهم ترین موسیقی دان عرصه ی تصنیف های ملی و میهنی بیان کرده که قطعاتی مانند «از خون جوانان وطن»، «آمان» و «دل هوس» جزو آثار او است. چرا شخصیت عارف برای موسیقی ایران مهم است؟ نخستین و مهمترین کسی که در میان موسیقیدانان و سازندگان تصنیف های ملی و میهنی باید او را گرامی داشت، «عارف» است. مردی که نامش با وطن و وطن پرستی عجین شده است. او موسیقی دوره ی خود را با مفاهیم انقلابی و وطن دوستی آشتی داد و ثابت کرد نوعی از موسیقی که می تواند زبان اعتراض ملی در تقابل با بیدادگری باشد، نمرده است. اگرچه عارف، موسیقی را با امور سیاسی و مشی انقلابی آغاز نکرد، اما بعدها با تجربه اندوزی و خروج از سنت های خرافی توانست اندیشه اش را ارتقاء دهد. عارف به عنوان برجسته ترین موسیقیدان عصر مشروطه با بهره گیری از نسبت مستقیم میان اشعار و تصنیف هایش موفق شد تا تمپوی درونی موسیقی انقلاب معاصر را که توسط خودش به منصه ی ظهور رسیده بود، تغییر دهد. فراز و فرودهای لحنی همراه با معرفی فر م های بدیع و در نتیجه، بخش بندی های فرمیک او، در تصنیف ها و قطعات موسیقی مورد توجه مردم و روشنفکران قرار گرفت. تا آن زمان، اگرچه قواعد موسیقی ایرانی از مأخذ معتبر و ملی تبعیت می کرد و در اصالت ماهیت آن هیچ شکی نبود، اما به لحاظ کاربردی موسیقی در جهت فضاهای ذهنی پیش روی روشنفکران عملگرایی مردم در اعتراض به وضعیت موجود نبود. تحول در زبان تصانیف و اشعار انقلابی سبب شد تا سروده ها و تصنیف ها در میان مردم فراگیر شود و موسیقی به مفهوم اجتماعی، سیاسی و حتی فرهنگی به میان مردم بازگردد. عارف و موسیقیدانان مشروطه در دوره ی مشروطه چهار دسته موسیقیدان فعالیت می کردند؛ دسته ی اول موسیقیدانان درباری بودند که آثارشان متأثر از وقایع سیاسی و اجتماعی کشور بود. دسته ی دوم موسیقیدانان انقلابی که محتوای موسیقی را با وقایع اجتماعی و سیاسی منطبق می کردند. دسته ی سوم موسیقیدانانی که در مدرسه ی دارالفنون تحصیل کرده بودند، مانند سالار معزز و مین باشیان، دسته ی چهارم نیز موسیقیدانان نواحی مختلف ایران بودند. هریک از این گروه ها طبقه بندی هایی مبتنی بر موضوعات داشتند. به عنوان مثال در زمینه ی موسیقی نواحی ایران موسیقیدانانی بودند که به وقایع تاریخی و سیاسی ایران توجه داشته اند و آثارشان با حرکت های مردمی همراه می شد. این در حالی است که برخی موسیقیدان های برجسته ی پایتخت نشین در سنت های اجرایی خود وجهی برای اجراهای مردمی قائل نبودند. از این نظر، موسیقیدانان بزرگی مانند عارف و شیدا به دلیل تأثیرات عمیقی که بر موسیقی حماسی و انقلابی ایران داشتند، متمایز می شوند. موسیقی ایران در زمان قاجار دستخوش تحولاتی شد که دگرگونی تکنیکی و موسیقایی و جهش در محتوا از این جمله بودند. موسیقیدانانی مانند درویش خان، عارف و شیدا سردمداران این تغییرات با حفظ اصالت های موسیقی ایرانی محسوب می شوند. همزمان با این تحولات، برخی شاعران و موسیقیدانان نوعی از هنر انقلابی را به وجود آوردند که تأثیرات محسوسی بر مردم و حتی وقایع اجتماعی گذاشت. موسیقی با زمینه های اجتماعی نوین پیوند خورد و به شیوه ای روشن، محتوای انقلابی و حماسی به خود گرفت. مفاهیمی مانند وطن و وطن پرستی، آزادی، عدالت و … موضوع شعر قرار گرفت و با نوعی جدید از موسیقی پیوند خورد. اگرچه کلیت و ریشه ی موسیقی، پیوند خود را با موسیقی ردیف ایرانی حفظ کرد، اما عناصر جدیدی بویژه در شکل ساختار موسیقی وارد شد. از خون جوانان وطن لاله دمیده یکی از آثار مهم عارف که تصنیف هفتم دیوانش است، در دوره ی دوم مجلس شورای ایران در تهران ساخته شده و در آواز دشتی است. مانند بیشتر تصنیف های قدیمی، متر شش تایی دارد و از ضرب اول آغاز می شود. گفته می شود این تصنیف یکی از رندانه ترین و باریک بینانه ترین شیوه های بیان در تصنیف های ملی است. در ادامه می توانید این اثر عارف قزوینی را با صدای محمدرضا شجریان بشنوید: انتهای پیام 0 0
جمعه ، ۱۴خرداد۱۳۹۵
[مشاهده متن کامل خبر]
این صفحه را در گوگل محبوب کنید
[ارسال شده از: علت نیوز]
[مشاهده در: www.elat.ir]
[تعداد بازديد از اين مطلب: 126]
-
گوناگون
پربازدیدترینها