خانواده‌ای از جنس تاریکی و نور: جارموش در ونیز، سینما را دوباره تعریف می‌کند؟”

قانون طلایی جیم جارموش برای فیلمسازی چیست؟

فهرست محتوا

خانواده‌ای از جنس تاریکی و نور: آیا جارموش با فیلم جدیدش در ونیز، سینما را متحول می‌کند؟

جیم جارموش، استاد بزرگ سینمای مستقل، بار دیگر با فیلمی غافلگیرکننده به جشنواره ونیز ۲۰۲۵ بازگشته است: “پدر، مادر، خواهر، برادر” (Father Mother Sister Brother). این فیلم که در قالب یک آنتولوژی ساخته شده، وعده می‌دهد تا کیت بلانشت و آدام درایور را در ایفای نقش‌های به‌یادماندنی به تصویر بکشد. اما آیا این اثر می‌تواند سینما را دوباره تعریف کند؟

نگاهی به داستان فیلم

“پدر، مادر، خواهر، برادر” از هفت داستان مستقل تشکیل شده است که هر کدام به نوعی به روابط خانوادگی می‌پردازند. این فیلم، مجموعه‌ای از احساسات ناب و لحظات انسانی است که در سه بخش مجزا روایت می‌شود:

  • بخش اول: درباره یک خواهر و برادر است که برای ملاقات با پدرشان به شهر زادگاهشان بازمی‌گردند.
  • بخش دوم: داستان ارتباط بین دو خواهر و مادرشان را به تصویر می‌کشد.
  • بخش سوم: روایتگر خواهر و برادری است که والدین خود را از دست داده‌اند و تلاش می‌کنند با خاطرات قدیمی‌شان کنار بیایند.

نقدها و نظرات اولیه درباره “پدر، مادر، خواهر، برادر”؛ بازگشت جارموش به فرم؟

جدیدترین ساخته جیم جارموش، با استقبال گرم منتقدان روبرو شده است. میانگین امتیاز فیلم در سایت راتن تومیتوز با یازده نقد ثبت شده، صد در صد است. در متاکریتیک نیز با همین تعداد نقد، امتیاز هشتاد از صد را کسب کرده است (نه نقد مثبت و دو نقد متوسط). در سایت IMDb نیز میانگین امتیاز فیلم ۶.۶ از ۱۰ است. با این حال، باید به این نکته توجه داشت که فیلم‌های جارموش معمولاً برای مخاطبان خاص ساخته می‌شوند و درک ارتباط عمیق با آن‌ها نیازمند سلیقه‌ای متفاوت است.

دیدگاه گاردین؛ پیتر بردشاو چه می‌گوید؟

جیم جارموش پیش از این نیز فیلم‌های آنتولوژی موفقی ساخته است که از میان آن‌ها می‌توان به “قطار مرموز” (۱۹۸۹)، “شب روی زمین” (۱۹۹۱) و “قهوه و سیگار” (۲۰۰۳) اشاره کرد. پیتر بردشاو، منتقد گاردین معتقد است که بزرگ‌ترین مشخصه این ژانر سینمایی، نزدیکی این رویکرد به تکرار و کلیشه است. اما در اثر جدید جارموش که یک سه‌گانه دلپذیر و آرام در مورد خانواده است، او چیز جدید و شخصی به ما ارائه می‌دهد.

این فیلم درباره حس فناپذیری و ابرهای تیره‌ای است که با پا گذاشتن به میانسالی بر سر ما سایه می‌افکنند؛ نگرانی دائمی و آزاردهنده‌ای درباره سلامتی و خوشبختی والدین سالخورده‌مان، همراه با احساس گناه و اندوه ناشی از نادیده گرفتن یا به ندرت دیدن آن‌ها و حس نزدیک شدن به نقطه‌ای که دیگر نمی‌توانیم آن‌ها را درک کنیم.

فیلم به سه بخش (ظاهراً) نامرتبط تقسیم شده است؛ رویدادهایی که به طور موازی در سه نقطه مختلف از جهان اتفاق می‌افتند: روستایی در آمریکا، دوبلین و پاریس. با این حال، تصاویر و ژست‌هایی که به صورت تصادفی یکدیگر را تداعی می‌کنند، در اپیزود اول، ماییم بیالیک و آدام درایور در نقش خواهر و برادری ظاهر می‌شوند که به سفری طاقت‌فرسا به روستا می‌روند تا پدر پیرشان، تام ویتس را ببینند و درباره سلامت و مسائل مالی‌اش گفتگو کنند. خانه او آشفته است و در آستانه فقر به نظر می‌رسد، که برخلاف ظاهرش، باعث نگرانی هر دوی آن‌ها می‌شود. جف، هم‌چنین خود را به خاطر پولی که در طول سال‌ها به پدرش داده، سرزنش می‌کند. با این حال، در طول این دیدار ناهنجار، آن‌ها با دیدن یک ساعت رولکس واقعی روی مچ دست مرد سالخورده، دچار سردرگمی می‌شوند.

پلی‌لیست: مارشال شفِر

به عقیده مارشال شفر از پلی‌لیست، فیلم Father Mother Sister Brother یک تناقض سینمایی بسیار عجیب است. این فیلم، چه به خودی خود و چه در چارچوب فیلم‌شناسی نویسنده و کارگردانش، جیم جارموش، اثری برجسته نیست. تماشای آن یا حتی فکر کردن به آن پس از تماشا، لذت‌بخش نیست. با این حال، با سادگی‌اش قادر است اندوهی عمیق و پرمح

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *